Abstract
Este artigo investiga processos e poéticas da performance contemporânea a partir de três movimentos encadeados. No primeiro, discute a presença cênica como acontecimento relacional e historicamente situado, recusando sua redução a “intensidade” ou desempenho cinético: a presença é atravessada por regimes de visibilidade, raça e poder, o que exige perguntar quem pode aparecer, mover-se e ser reconhecido na cena. No segundo, propõe improvisar no escuro como técnica de composição do invisível e como micropolítica da subjetivação: ao suspender acentralidade do olhar, o conhecimento desloca-se para um regime tátil-auditivo-relacional, no qual atenção, confiança e vulnerabilidade reorganizam o corpo e suas formas de relação. No terceiro, apresenta uma cosmologia do corpo em chave solarpunk, entendida menos como estética “verde” e mais como imaginação praticável de futuros sustentáveis e justos, orientando escolhas tecnopoéticas, comunitárias e regenerativas. Metodologicamente, o estudo articula revisão bibliográfica, análise crítico-conceitual de obras e procedimentos (com destaque para William Pope.L e Lygia Clark) e reflexão baseada em prática, em diálogo com a experiência “Improvisações no Escuro” (2024). Ao final, argumenta-seque inventar um corpo solarpunk requer o jogo como método de transição sensível: é pela ludicidade que a performance ensaia futuros sem capturá-los, amplia repertórios corporais e abre caminhos para práticas mais inclusivas.